O espetáculo “Dembwa”, dos artistas da dança Marcos Ferreira e Ruan Wills, volta aos palcos de Salvador e Região Metropolitana em nova temporada gratuita, integrando o projeto “Dembwa – Mapear o Movimento: tempo, memória e ancestralidade”.
A circulação passa por três regiões distintas: centro, cidade baixa e região metropolitana, com sessões no Espaço Xisto Bahia nos dias 18, 19 e 20 de julho, no Centro Cultural Lauro de Freitas em 26 de julho e no Centro Cultural Alagados no dia 27. Em cada espaço, em uma das apresentações, o público poderá participar de bate-papos com os artistas.
Quer receber nossa newsletter?
Você encontrá as notícias mais relevantes sobre e para população negra. Fique por dentro do que está acontecendo!
Após estrear em Salvador no fim de 2023, Dembwa percorreu em 2024 cidades do interior da Bahia, como Paulo Afonso e Feira de Santana, e integrou importantes eventos nacionais, a exemplo do Festival Internacional de Dança do Recife e da Plataforma Nacional de Artes Negras. A circulação intensificou o diálogo da obra com diferentes públicos, ampliando seu impacto político e cênico a cada temporada. Desde a sua estreia, os palcos foram encruzilhadas para o assentar, o maturar de vivências de corpos em movimento, o que levou ao espetáculo ganhar maturidade, força e novas camadas de escuta e presença.
Um espetáculo-coreografia para reencontrar o chão
Sankofa. Uma coreografia ancestral em atos que narra histórias de muitos. Um transe para afirmar e firmar, ao som de sambas de caboclo, danças de orixás, pagode baiano, funk, silêncio e reza. Dembwa é construído a partir das memórias biográficas de Marcos e Ruan — homens pretos, periféricos, bixas, dançarinos e filhos de terreiro — e ergue-se como um rito de retorno e reconhecimento. Dança os quintais de mãe, as lavadeiras e ganhadeiras, os terreiros e suas forças, os gestos e silêncios que moldam corpos dissidentes no Brasil.
A dramaturgia investiga memórias como arquivos vivos, que se materializam também na estética: o figurino em patchwork, feito com retalhos de roupas e sobras de tecidos, simboliza a colagem de lembranças, a reconstrução de histórias e o corpo como costura de tempos. Ao longo do espetáculo, pregadores ganham novos significados, e o chão se revela guia. “Dançar Dembwa é lembrar quem nos sonhou. É acessar o tempo como espiral, como chão. É perguntar: qual o seu chão?”, provocam os artistas.
As danças das religiões de matriz africana aparecem como tecnologias do tempo: a caça de Oxóssi, a espada de Ogun, o silêncio de Obaluaê, o fogo de Xangô, as águas de Oxumarê e das yabás — orixás femininos que governam as águas, os nascimentos, as curas. Com isso, Dembwa propõe um afrofuturismo da cena, que conecta rituais e danças de rua, saberes ancestrais e contemporaneidade periférica.
“Percebendo as encruzilhadas que nos aproximam, bem como nossas experiências de vida e as histórias que traçam a trajetória dos nossos familiares — e que também se assemelham às histórias de tantas pessoas pretas no Brasil — nasce Dembwa. Ancestralidade, referências, memória e retorno são palavras que deram ignição ao processo criativo da obra”, explica Marcos Ferreira, que é diretor do Grupo Jeitus de Dança e Balé Jovem de Cajazeiras.
Os artistas, que além de intérpretes também assinam a concepção e coreografia do espetáculo, entendem que quanto mais nos aproximamos da “nossa” ancestralidade e da força dos que vieram antes, mais nos aproximamos da força que somos nesse tempo. Se as primeiras lembranças vem do quintal de mãe, um dos atos de Dembwa é dedicado às yabás – orixás femininos, entidades que carregam em si o poder sobre as águas, que são vida, mães, líquido-nascimento, cura e carinho de Ori.
Serviço
Espetáculo “Dembwa” – Temporada gratuita
Espaço Xisto Bahia
18 e 19 de julho (quinta e sexta), 20h
20 de julho (sábado), 18h
Centro Cultural Lauro de Freitas
26 de julho (sexta), 19h
Centro Cultural Alagados
27 de julho (sábado), 18h
